‘Saben Aquell’: un bonito film sobre la tormentosa vida de Eugenio

David Trueba consigue con este biopic convertir en leyenda a uno de los humoristas más importantes de España con una impecable narración. Sin eludir la interpretación de David Verdaguer y Carolina Yuste, además, de contar con 11 nominaciones a los Premios Goya.

Publicado en Cine que no es poco

La película relata los comienzos del joven Eugenio antes de llegar a ser en el sobrio humorista vestido de negro con cigarro y cubata en mano. A través de una brillante escenografía, el espectador se sumerge en el entorno barcelonés de los últimos años del franquismo y primeros de la Transición. Su genuina relación con Conchita, intentando abrirse camino en la escena musical con su dúo ‘Els Dos’ de folk catalán, que no logra prosperar completamente, marca el curso de su vida. El encuentro fortuito con el público, inicialmente como un parche, se transforma en el camino hacia el éxito A lo largo de sus primeros años, sus inseguridades, la baja autoestima y el miedo escénico lo acompañan, y las tragedias familiares completan el retrato de esta primera etapa.

En la escena en que Eugenio se encuentra frente al espejo con Conchita y le pregunta: “¿estás segura de estar casada con un payaso?” Se revela el escaso orgullo que sentía al ejercer la profesión de humorista. Su carácter estaba impregnado de melancolía y la sensación de no estar a la altura en sus relaciones personales debido a su estilo de vida. Esa carga física y mental se refleja en su modo de hacer humor: con un semblante imperturbable, un tono de voz monótono y diálogos lacónicos. Sorprendentemente, esta combinación resultaba hilarante y novedosa para su público.

Los chistes de Eugenio se destacaban por su popularidad y fácil reconocimiento. Su manera peculiar de contarlos marcaba una clara diferencia con otros humoristas de su época, como Gila o el señor Barragán, que solían sobreactuar y presentar espectáculos más dinámicos. Además, a diferencia de algunos de sus contemporáneos, Eugenio optaba por prescindir de contenidos políticos, racistas u homófobos en sus actuaciones, manteniendo un enfoque que resonaba entre un público amplio y evitando temáticas ofensivas.

La narración del film hace un recorrido circular que hace sumergir al espectador en la piel del protagonista, conectando con sus sentimientos, anhelos y, sobre todo, con la frustración que Eugenio experimentaba debido a las adversidades de la vida. El actor Barcelonés David Verdaguer hace un trabajo formidable, habiendo ya impresionado a los jurados del los premios Goya y Feroz en 2017, al recibir los reconocimientos a Mejor Interpretación Masculina y Mejor Actor, respectivamente, por su papel de Esteve en ‘Verano 1993’. Con esta nueva interpretación, Verdaguer de posiciona como un claro candidato para el Goya, habiendo obtenido ya el premio Forqué en 2023.

Y qué decir sobre la actuación de la actriz Carolina Yuste en el papel de Conchita. En la primera parte de la película, transmite frescura y magnetismo, irrumpiendo en escena con una guitarra  cantando música folk, con esa apariencia bohemia e intrigante propia de los artistas, encantos que cautivan y enamoran a Eugenio. Más adelante, la vemos transformada en la madre y mujer que apoya incondicionalmente a su marido, desempeñando estas facetas con plena naturalidad y sin desentonar, a pesar de estar acostumbrados a verla en roles más juveniles, como los que interpretó en títulos como ‘Hasta el Cielo’ o ‘Carmen y Lola’.

En definitiva, la obra se presenta como una exhibición de buen cine. Un relato estremecedor que se adentra en los recovecos más oscuros de la vida de Eugenio, dando forma a su personaje, el hombre que nunca reía y que, irónicamente, logró hacer reír a todo un país. La película profundiza en la complejidad de su existencia, revelando las experiencias que moldearon al icónico humorista. Ofreciendo una mirada conmovedora a la vez que reveladora.